Kunstschaffende

In The Threads That Hold the Earth Together spürt Dominique Bartels (sie/ihr) den materiellen Geschichten von Textilien und Bildern nach. Archivaufnahmen der Flachsproduktion in der Schweiz um 1900 werden mit zeitgenössischen MiniDV-Aufnahmen verwoben, während Leinenbahnen fotografischen Film und Magnetband in ihr Gewebe aufnehmen.
Die Arbeit folgt den Fäden, die diese unterschiedlichen Materialien und Technologien miteinander verbinden. Flachs wird zu Leinen; Licht wird zu Film, Magnetband zum digitalen Bild. Was oft immateriell erscheint, erweist sich als abhängig von Fasern, Trägermaterialien und Infrastrukturen. Statt Textil und Bild voneinander zu trennen, versteht Dominique beide als Formen des Aufzeichnens, Tragens und Weitergebens von Informationen.
Das Weben wird dabei sowohl zum materiellen Prozess als auch zu einer Denkweise, die Geschichten von Handwerk, Technologie und Erinnerung miteinander verknüpft.

Wie verbinden sich dokumentarische und künstlerische Ansätze in deiner Praxis?
Dokumentarisches Arbeiten hilft mir, ein Thema zu verstehen, es aus verschiedenen Perspektiven zu betrachten und zugänglich zu machen. Im künstlerischen Prozess kann ich dasselbe Material über den Körper, die Intuition und das Experimentieren erfahren und übersetzen. Beides gehört für mich zur selben Recherche: Das eine hilft mir, etwas zu verstehen und zu vermitteln, das andere ermöglicht mir, es zu erfahren und eine Form dafür zu finden.

Wie greifen analoge und digitale Prozesse in deiner Praxis ineinander?
Für mich sind das Analoge und das Digitale ein ständiges Hin und Her. Sowohl in der Fotografie als auch im Textilen beginne ich oft mit etwas Physischem, etwas, das ich sehen oder berühren kann. Um zu ergründen, was dieses Material in sich trägt, führe ich es durch eine Technik oder einen Bearbeitungsprozess und verbinde es so mit meinen eigenen Ideen. In diesem Prozess finde ich Formen, die diese Elemente zusammenbringen, und die Arbeit wird wieder greifbar.